STUDIO ELANOR

Inspired by the beauty in nature, seasons, light and colour; Mathematical constructions and rhythmic patterns; Music; Cosmology; Art history; Anthropology and especially the properties of materials. Each material has its own intrinsic qualities. I am also fascinated to learn more about the source of materials and products and like to do in-depth research to this. 

Through experimenting and exploring tactile qualities of materials and techniques I can make interaction possible. I have developed a way of creating that is very natural and let myself be guided by the characteristics of the material, preferably before setting out an idea. The main purpose in my work is to stimulate curiosity and to engage the viewer initially by sensory perception.

Creating autonomous and applied art, working with digital or craft techniques is a daily creative process. In essence it is the artistic expression that comes from within following my intuition, non-linear thinking or reflecting on thoughts/feelings, awaken the imagination and ask questions. My projects have a focus on tactility with sensorial experiences. The abstract work is often about the expressiveness of line, shape, surface, light and colour in relation to space. The rearrangements of components in a composition are striving for proportional perfection and can change according to the environment or interaction. A sense of play and possibilities are part of the explorations.

By experimenting with visual aspects, tactile qualities of materials and seeking to find the appropriate context more possibilities arise to establish a dialogue with the works. 

 

 

Geïnspireerd door de schoonheid van de natuur, seizoenen, licht en kleur; Wiskundige constructies en ritmische patronen; Muziek; Kosmologie; Kunstgeschiedenis; Antropologie en vooral de eigenschappen van materialen. Elk materiaal heeft zijn eigen intrinsieke kwaliteiten. Ook ben ik gefascineerd om meer te weten te komen over de herkomst van materialen en producten en doe daar graag onderzoek naar.

Door te experimenteren en de tactiele eigenschappen van materialen en technieken te onderzoeken, kan ik interactie mogelijk maken. Ik heb een manier van creëren ontwikkeld die heel natuurlijk is en ik laat vaak leiden door de eigenschappen van het materiaal, bij voorkeur voordat ik een idee uitwerk. Het belangrijkste doel van mijn werk is om de nieuwsgierigheid te stimuleren en de kijker in eerste instantie te betrekken vanuit de zintuiglijke waarneming.

Het creëren van autonome en toegepaste kunst, het werken met digitale of ambachtelijke technieken is een dagelijks creatief proces. In essentie is het de artistieke expressie die van binnenuit komt door mijn intuïtie te volgen, niet-lineair te denken of te reflecteren op gedachten/gevoelens, de verbeelding te stimuleren en vragen te stellen. Mijn projecten hebben een focus op tactiliteit met zintuiglijke ervaringen. Het abstracte werk gaat vaak over de expressiviteit van lijn, vorm, vlak, licht en kleur in relatie tot de ruimte. De herschikkingen van componenten in een compositie streven naar proportionele perfectie en kunnen veranderen afhankelijk van de omgeving of interactie. Gevoel voor spel en mogelijkheden maken deel uit van de verkenningen.

Door te experimenteren met visuele aspecten, tactiele kwaliteiten van materialen en het zoeken naar de juiste context ontstaan ​​er meer mogelijkheden om een ​​dialoog met de werken tot stand te brengen.

​

​

Works:

Paintings

Installations

Ceramics

Glassware

Furniture

Objects

Prints

​

Currently working on:

• Reflections 

• Spheres and hemispheres 

• Illuminate

• In verbinding

​