STUDIO ELANOR

Inspired by the beauty in nature, seasons, light and colour; Mathematical constructions and rhythmic patterns; Music; Cosmology; Art history; Anthropology and especially the properties of materials. Each material has its own intrinsic qualities. I am also fascinated to learn more about the source of materials and like to do in-depth research to this. 

Through experimenting and exploring tactile qualities of materials and techniques I can make interaction possible.

I let myself be guided by the characteristics of the material, preferably before setting out an idea. The main purpose in my work is to stimulate curiosity and to engage the viewer initially by sensory perception.

Creating autonomous and applied art, working with digital or craft techniques is a daily creative process. In essence it is the artistic expression that comes from within following my intuition, non-linear thinking or reflecting on thoughts/feelings, awaken the imagination and ask questions. My projects have a focus on tactility with sensorial experiences. The abstract works are often about the expressiveness or interaction of line, shape, surface, light and colour in relation to space. The rearrangements of components in a composition are striving for proportional perfection and can change according to the environment or interaction. A sense of play and possibilities are part of the explorations.

By experimenting with visual aspects, tactile qualities of materials and seeking to find the appropriate context more possibilities arise to establish a dialogue with the works. 

 

 

Geïnspireerd door de schoonheid van de natuur, seizoenen, licht en kleur; Wiskundige constructies en ritmische patronen; Muziek; Kosmologie; Kunstgeschiedenis; Antropologie en vooral de eigenschappen van materialen. Elk materiaal heeft zijn eigen intrinsieke kwaliteiten. Ook ben ik gefascineerd om meer te weten te komen over de herkomst van materialen en doe daar graag onderzoek naar.

Door te experimenteren, de tactiele eigenschappen van materialen en technieken te onderzoeken, kan ik interactie mogelijk maken. Ik heb een manier van creëren ontwikkeld die heel natuurlijk is en ik laat me vaak leiden door de eigenschappen van het materiaal zelf, bij voorkeur voordat ik een idee uitwerk. Het belangrijkste doel van mijn werk is om de nieuwsgierigheid te stimuleren en de kijker in eerste instantie te betrekken vanuit de zintuiglijke waarneming.

Het creëren van autonome en toegepaste kunst, het werken met digitale of ambachtelijke technieken is een dagelijks creatief proces. In essentie is het de artistieke expressie die van binnenuit ontstaat, door mijn intuïtie te volgen, niet-lineair te denken of te reflecteren op gedachten/gevoelens, de verbeelding te stimuleren en vragen te stellen. Mijn projecten hebben een focus op tactiliteit met zintuiglijke ervaringen. De abstracte werken gaan vaak over de expressiviteit of interactie tussen lijn, vorm, textuur, licht en kleur in relatie tot de ruimte. De herschikkingen van componenten in een compositie streven naar proportionele perfectie en kunnen veranderen afhankelijk van de omgeving of interactie. Gevoel voor spel en mogelijkheden maken deel uit van de verkenningen.

Door te experimenteren met visuele aspecten, tactiele kwaliteiten van materialen en het zoeken naar de juiste context ontstaan ​​er meer mogelijkheden om een ​​dialoog met de werken tot stand te brengen.

​

​

Works:

Paintings

Installations

Ceramics

Glassware

Furniture

Objects

Prints

​

Currently working on:

• Reflections 

• Spheres and hemispheres 

• Illuminate

• In verbinding

• Unfold

​